Studienprojekt HS25/FS26: Podcast als populäres Erzählmedium

Podcasts gehören zu den populären Medienformaten, die unseren Alltag begleiten und gestalten. Beim Spazierengehen oder beim Sport, beim Einkaufen und beim Kochen, beim Entspannen auf dem Sofa oder in schlaflosen Nächten lassen wir uns via Smartphone und Kopfhörer Geschichten erzählen, die sich häufig an der Schnittstelle von Fiktion und Realität entzünden. 

Im Studienprojekt haben sich 16 Ma-Studierende der Empirischen Kulturwissenschaft zusammen mit Prof. Dr. Christine Lötscher mit der Geschichte und Theorie des Podcasts auseinandergesetzt, kritisch über seine Rolle in der von Plattformen geprägten Medienkultur nachgedacht, sich auf Sound-Walks begeben – und nach kulturwissenschaftlichen und ethnografischen Perspektiven gefragt.

Entstanden sind nach zwei Semestern gemeinsamer Arbeit sehr unterschiedliche, teilweise miteinander verbundene Projekte, die das Format als Forschungs-, Erzähl-, Reflexions- und Experimentierraum nutzen: Es gibt unter anderem Podcasts über den Klimakollaps und rechtspopulistische Rhetorik, Sound-Erkundungen im Horrorgenre, in der eigenen Wohnung und im Fussballstadion, Audio-Essays und Podcasts über Podcasts.

Wie klingt Fussball?

Weil Fussball nicht nur ein visuelles, sondern vor allem auch ein akustisches Ereignis ist, richten wir unseren Fokus in dieser Folge auf die Soundscapes des Fussballsports. Mithilfe von Aufnahmen aus verschiedenen Spielen im Winterthurer Stadion Schützenwiese erkunden wir die vielfältige Klangwelt, die während eines Fussballspiels hervorgebracht wird. Aus der Perspektive der Sound Studies und der Kulturwissenschaft geht es dabei u.a. um Fragen von Gemeinschaft, Zugehörigkeit, sozialer Ordnung und Struktur sowie um kollektiv gelebte Emotionen und Verhaltensweisen. Was passiert also mit unserer Wahrnehmung, wenn wir Fussball für einmal nur hören und nicht sehen?

Quellen

Canetti, Elias. 1980. Masse und Macht. Frankfurt am Main: Fischer Taschenbuch Verlag GmbH.

Bull, Michael. 2019. The Routledge Companion to Sound Studies. London: Routledge.

Joergensgaard Graakjaer, Nicolai. 2023. The Sounds of Spectators at Football. London: Bloomsbury Academic. https://doi.org/10.5040/9781501363771.

Lange, Britta. 2018. „Kulturwissenschaft“. In Handbuch Sound, hrsg. von Daniel Morat und Hansjakob Ziemer. Stuttgart: J. B. Metzler. https://doi.org/10.1007/978-3-476-05421-0_21. S. 113-119.

Kopiez, Reinhard, und Christoph Reuter. 2018. „Stadion“. In Handbuch Sound, hrsg. von Daniel Morat und Hansjakob Ziemer. Stuttgart: J. B. Metzler. https://doi.org/10.1007/978-3-476-05421-0_56. S. 307-312.

Schulze, Holger. 2008. Sound Studies: Traditionen – Methoden – Desiderate: Eine Einführung. Bielefeld: transcript Verlag. https://toc.library.ethz.ch/objects/pdf/e03_978-3-89942-894-0_01.pdf.

Schulze, Holger, und Jens Gerrit Papenburg. 2016. Sound as Popular Culture: A Research Companion. Cambridge: The MIT Press.

Warum hören wir manchen Stimmen sofort zu – und weshalb klingt die eigene Stimme in Tonaufnahmen plötzlich fremd? Im Gespräch mit SRF-Moderator Raphaël Günther geht Selina der Frage nach, was Podcasts so nahbar macht und wie wir die eigene Stimme dafür einsetzen können. «Tonspur» blickt hinter die Kulissen des digitalen Audios und zeigt, wie aus Geräuschen, Schauplätzen und Storytelling eine eigene Welt für die Ohren entsteht. Hör hinein und entdecke, was passiert, wenn die Stimme aktuelle Geschichten aus Gesellschaft und Politik ganz anders klingen lässt.

Concerned with the instability of presence, political histories, survival and return, unrealized futures and nonlinear/disturbed temporalities, hauntology is tinctured by “persistences, repetitions, prefigurations” (Fisher 2014: 28). Most crucially, time is understood as disarticulated, dislocated, disjoined (cf. Derrida 1994, 37)


Intended as an affective-immersive (sound-)walk, this episode invites its listeners to enter a realm of phantasms, in which linear time has been abolished in true Derridean fashion, and our present has become imbued with echoes from both the past and the future. Part creative-critical sound essay and performative research, part media-theoretical reflection, this podcast follows a spectral Ariadne’s thread, as it were, interested in unveiling different sites and states of (relational) haunting(s) as well as (re)discovering the Gothic as a series of webbed connections (Haraway).
 

The motif of the haunted house provides an external structure, or framework, and serves as an intersection of sorts, a theoretical-thematic junction where Donna Haraway’s tentacular thinking meets Gilles Deleuze’s and Félix Guattari’s rhizome as well as Walter Benjamin’s idea of the constellation and Karen Barad’s notes on diffraction. Questions of neurodistinctness, lived experience, personal resonance and associative/branch-like thinking reverberate; the neurodiverse mind within an academic institution (initially built for the neurotypical brain) becomes one situated perspective from which the successive cluster is explored.  

I have sometimes, affectionately, referred to this whole project as a haunted hotchpotch; for what lies ahead could best be described as an assemblage (Deleuze/Guattari) of interlaced themes that unfurl rhizomatically or tentacularly rather than in neat linear movements, and in which the Gothic is understood as a mode, the haunted house both mirrors and blends with the human mind, and modern media themselves carry a spectral undercurrent.  
 

“Modern media of reproduction” (Blanco/Peeren 2013: 202) carry paradoxical “notions of presence, absence, and simultaneity” (ibid.: 201) and therefore occupy “the liminal spaces between life and death” (ibid.: 200) between being and not-being. While cinema may be “haunted, populated, ruled over by ghosts” (Stelmach 2025: 88) in a visual-first manner, there is a certain audible ghostliness that hovers over the podcast, more so than a transmission heard on the radio, because its around-the-clock availability online allows us to “replay the past” (Coverley 2020: 11) whenever and however often we want. 

What follows is a circular path that abides by the laws of return and recurrence, if you will. One that simultaneously reaches backward and forward, towards unrealized possibilities, anticipated losses and mourned futures (Fisher) while reminders of an unresolved past (Derrida) remain unburied. 

Spectropolitics as well as an interest in the ghostly qualities of recorded sound and mediated presence/absence are thus woven into this project; media forms such as the podcast, in particular, emerge as inherently haunted formats, marked by repetition and replication.

Additionally, the cultural afterlives and palimpsestuous (Genette) nature of Gothic texts, narratives and forms, are examined within this episode. The central theme of return manifests itself in fictional revenants such as Pennywise (It) or Vecna (Stranger Things), to name a few, as well as recent (re)iterations and (re)adaptations of well-known Gothic characters including Frankenstein’s Creature and Count Dracula. 

From there, this journey turns further inward, towards the haunted house, or home, itself as well as the more intimate spaces such domestic sites can open up once the boundaries between residence and residents blur, and the external architecture fuses with the inner turmoil of its inhabitants; previous, current and even future ones. 
 

Consistent with the idea that cinema resembles “a ghost machine” (Stelmach 2025: 103) and “all writing of the narrative kind [contains] a spectral nature” (Del Villano 2007: 2), the Gothic has been described as an “endlessly iterated yet perpetually transforming” (Jones 2009: 131) revenant that has mastered the “art of eternal present” (Stelmach 2025: 90). As Katharina Rein states, the Gothic “is always already a revival of something else” (Rein 2023: 36) which resembles the postmodern notion that “art is derived from other art; stories are born of other stories” (Hutcheon 2013: 7). 

Intended as an affective-immersive (sound-)walk, this episode invites its listeners to enter a realm of phantasms. It does not pave a linear trail, nor does it aim for a clear destination that claims to unveil what has so far been hidden. Instead, what looms in these corridors, are fading echoes and lingering traces of different sites, states and form(at)s of relational haunting – cultural, institutional, temporal, medial, and personal.

But such rem(a)inders are best encountered inside.
When you enter, watch out for the cobwebs.


Content Note: This episode contains references to ADHD, neurodivergence and complex trauma (aka c-PTSD).

SOURCES

You can find all of my sources in the appendix linked below which also includes a full transcript of the episode as well as additional (audio-visual) material. The appendix serves as both an alternative (non-audio-based) entrance to this haunted house and an extension of the episode. It is, however, not required reading. 

APPENDIX

Barad, Karen. 2010. Quantum Entanglements and Hauntological Relations of Inheritance. In: Derrida Today, Vol. 3, No. 2, 240-268. URL: https://www.jstor.org/stable/48616359 (accessed: May 5th 2026).

Blanco, Maria del Pilar and Esther Peeren. 2013. The Ghost in the Machine. Spectral Media / Introduction. In: The Spectralities Reader. Ghosts and Haunting in Contemporary Cultural Theory, ed. by Maria del Pilar Blanco and Esther Peeren, 199-204. London: Bloomsbury.

Coverley, Merlin. 2020. Hauntology. Harpenden: Oldcastle Books.

Deleuze, Gilles and Félix Guattari. 2005 (1987). A thousand plateaus. Capitalism and Schizophrenia. Minneapolis/London: University of Minnesota Press. (Translated by Brian Massumi).

Del Villano, Bianca. 2007. Ghostly Alterities. Spectrality and Contemporary Literatures in English. Stuttgart: Ibidem.

Derrida, Jacques. 1994. Specters of Marx. The State of the Debt, the Work of Mourning, and the New International. New York/London: Routledge. (Translated by Peggy Kamuf).

Fisher, Mark. 2014. Ghosts of my life. Writings on Depression, Hauntology and Lost Futures. Winchester: Zero Books.

Haraway, Donna. 1988. Situated Knowledges. The Science Question in Feminism and the Privilege of Partial Perspective. In: Feminist Studies, Vol. 14, No. 3, 575-599. URL: https://www.jstor.org/stable/3178066  (accessed: May 3rd 2026). 

Haraway, Donna. 2016. Staying with the Trouble. Making Kin in the Chthulucene. Durham/London: Duke University Press. 

Haseman, Brad. 2006. A Manifesto for Performative Research. In: Media International Australia incorporating Culture and Policy, Vol. 118, 98-106. URL: https://eprints.qut.edu.au/3999/1/3999_1.pdf (accessed: May 23rd 2026).

Hutcheon, Linda. 2013 (2006). A Theory of Adaptation. London/New York: Routledge.

Jones, Timothy. 2009. The Canniness of the Gothic. Genre as Practice. In: Gothic Studies, Vol. 11, No. 1, 124-132. URL: https://doi.org/10.7227/GS.11.1.1  (accessed: May 21st 2026).

Rein, Katharina. 2023. Gothic Cinema. Wiesbaden: Springer Nature.

Stelmach, Milosz. 2025. Vive les Fantômes or the Hauntology of Cinematic Image. In: Derrida and Film Studies, ed. by Kamil Lipinski and Andrzej Marzec, 87-103. Leiden: Brill.

Tanner, Grafton. 2025. Hauntology. In: The Routledge Handbook of Nostalgia, ed. by Tobias Becker and Dylan Trigg, 224-235. New York: Routledge.

Wie klingt eine städtische Wohnumgebung? Komplett still ist es selten: Stimmen oder Musik aus der benachbarten Wohnung, Heizungsrauschen, Vogelgezwitscher und Verkehrsrauschen von draussen – Klänge dringen zu uns in die Wohnung, ob wir es wünschen oder nicht. Und nicht selten empfinden wir sie als störend, als «noise pollution».

Über mehrere Wochen habe ich meine Wohnumgebung akustisch erforscht und Aufnahmen von den Klängen in und um meine Wohnung gemacht. Durch einen Umzug hatte ich zudem die Gelegenheit, zwei unterschiedliche akustische Umgebungen zu untersuchen.

Das Projekt hat mein Gehör für die Klänge meiner Wohnumgebung geschärft und mich dazu angeregt, mich theoretisch mit ihnen auseinanderzusetzen. Was machen diese Klänge mit uns? Welche empfinden wir als angenehm, welche als störend? Und was passiert, wenn wir sie aufnehmen und in einem kreativen Prozess zu etwas Neuem zusammensetzen?

Nach einem Umweg und «deep dive» in die Sound Studies habe ich aus dem gesammelten Material neun Soundcollagen produziert. Was mich dabei besonders faszinierte: Klänge, die ich zunächst als nervigen «noise» empfand, wurden in den Soundcollagen zu atmosphärischen Klangteppichen.
Ich empfehle, zuerst die Soundcollagen mit Kopfhörern anzuhören und erst anschliessend den begleitenden Podcast mit meinen Überlegungen dazu.

Collage No. 1 (MP3, 4 MB)
Collage No. 2 (MP3, 8 MB)
Collage No. 3 (MP3, 3 MB)
Collage No. 4 (MP3, 7 MB)
Collage No. 5 (MP3, 10 MB)
Collage No. 6 (MP3, 7 MB)
Collage No. 7 (MP3, 7 MB)
Collage No. 8 (MP3, 4 MB)
Collage No. 9 (MP3, 1 MB)

«A Politics of Noise» is an audio essay exploring the acoustic ecologies of everyday life. Rooted in the understanding of all acoustic material as Noise, this audio piece seeks to create a relational framework between sound, noise, lived and built environments and movement inside and through them. For this sonic exploration the city serves as a field of inquiry. Openly accessed with the sensory ethnographic method of the Dérive, cities’ sound- and Noisescapes are introduced and examined through conscious movement and attention in the form of active listening and relational analysis. In cities and anywhere else, the ever-present Noise must be found and identified, to then be understood as imaginary textures and as structural conditions of living and (un-)freedom. From there, a politics of Noise can enable the exploration and movement through these conditions and lead to discoveries of interruptive potential – guided by radical presence and active listening.

Language: English
Length: 29:09 min
Produced: May–July 2026
Published: September 2026

Chapters:

Intro: 00:00 – 02:55
Relating to Noise: 02:55 – 08:10
To dérive and to find Noise: 08:10 – 14:10
Imaginary textures of Noise: 14:10 – 18:42
The relational hearing experience: 18:42 – 21:52
For a Politics of Noise: 21:52 – 25:45
Reflection: 25:45 – 29:09

Sources & References:
-    John Cage – Silence (1961)
-    Guy Debord – The Theory of the Dérive (1956)
-    Steve Goodman – Sonic Warfare (2010)
-    Paul Hegarty – Annihilating Noise (2021)
-    Jordan Lacey – Sonic Rupture (2016)
-    Rolf Lindner – In einer Welt von Fremden (2022)
-    Cecile Malaspina – An Epistemology of Noise (2018)
-    Mattin – Social Dissonance (2022)
-    Pauline Oliveros – Quantum Listening (2022)
-    Pierre Sansot – Poetique de la ville (2004)
-    Raymond Murray Schafer – The Tuning of the World (1977)
-    Anja Schwanhäußer – Herumhängen / Stadtforschung aus der Subkultur (Artikel, 2015)
-    Marie Thompson – Beyond Unwanted Sound (2017)
-    Justin Winkler – Klänge der Landschaft (Artikel, 1996)
-    Aaron Zwintscher – Noise Thinks The Anthropocene (2019)

Music
-    Skee Mask – Best Of Micro Samples Vol. 1 (Re-Recorded, stretched, reversed)

Hier hört ihr nicht die fertige Theorie. Hier hört ihr, wie sie entsteht.

Ein Behind-the-Scenes aus fünf Sitzungen mit den Studierenden Jeanne (Folge 1), Susanne (Folge 2), Zulaima (Folge 5), Jan (Folge 6) und Jakob (Folge 7). Mein Podcast-Projekt (er)findet und (er)forscht sich selbst. Live und ungeschönt. Die Widerstände, Konflikte, Unsicherheiten finden durch künstlerische Forschung statt, wobei das 'Podcasten' nicht einfach zur Entstehung von Theorie beiträgt. Vielmehr wird Empirie einfach mal aufgenommen.

Haus, Wohnung, Stadt, Stadion, Museum...Podcast ist nicht die reine Dokumentation. Podcast(en) ist die Forschung...und dies (un)bequem nah.

Quellen

Blülle, Elia, Carlos Hanimann und Anne Morgenstern. «Der Masterplot der russischen Propaganda: Alles wird ins Gegenteil verkehrt». 25. März 2025. REPUBLIK. Zugriff am 8. Mai 2026 auf https://www.republik.ch/2025/03/25/der-masterplot-der-russischen-propaganda-alles-wird-ins-gegenteil-verkehrt. 

Hamilton-Irvine, Bettina, Carlos Hanimann und Timo Kollbrunner. Sonderbriefing zum Krieg 
im Iran: Was jetzt geschieht – und was auf dem Spiel steht. 6. März 2026. REPUBLIK. 
Zugriff am 8. Mai 2026 auf https://www.republik.ch/2026/03/06/sonderbriefing-zumkrieg-im-iran-was-jetzt-geschieht-und-was-auf-dem-spiel-steht. 

Leo, Per, Maximilian Steinbeis und Daniel-Pascal Zorn. 2025. Mit Rechten reden. Ein Leitfaden. Stuttgart: Klett-Cotta.

PBS News. Trump announces U.S. military operations in Iran. 28. Februar 2026. Associated 
Press. Zugriff am 11. Mai 2026 auf https://www.pbs.org/newshour/world/read-trumpsfull-statement-on-iran-attack. 

Reichel, Norbert. Verkehrte Welten. Die Slavistin Sylvia Sasse über politische Kommunikation. 
17. März 2026. Demokratischer Salon: Argumente zur historisch-politischen Bildung. 
Zugriff am 21. Mai 2026 auf https://demokratischer-salon.de/beitrag/verkehrte-welten/. 

Sasse, Sylvia und Iryna Herasimovich. Demokratie als Chaos, Diktatur als Ordnung: Über das 
Rebranding von Diktatur. 26. Januar 2025. Geschichte der Gegenwart. Zugriff am 21. 
Mai 2026 auf https://geschichtedergegenwart.ch/demokratie-als-chaos-diktatur-als-ordnung-ueber-das-rebranding-von-diktatur/. 

Sasse, Sylvia. 2025. Verkehrungen ins Gegenteil. Berlin: Matthes & Seitz Berlin. 
Shah, Duaa E Zahra. Iranian Women Don’t Need Saving. 9. Juli 2025. The Nation. Zugriff am 
13. Mai 2026 auf https://www.thenation.com/article/world/iran-women-israel-attackswoman-life-freedom/.

Dokumentation: Wenn Forschung zur Sprachmemo wird  (PDF, 5 MB)

Bibliography:

Hall, Stuart. 1991. “Ethnicity, Identity and Difference.” Radical America 23 (4): 9–20.

Bausinger, Hermann. 1993. Grundzüge der Volkskunde. 4th ed. Darmstadt: Wissenschaftliche Buchgesellschaft.

Kristeva, Julia. 1982. Powers of Horror: An Essay on Abjection. Translated by Leon S. Roudiez. New York: Columbia University Press. Marchart, Oliver. 2018. “Diskurs und Identität: »race«, class, gender, etcetera.” In Cultural Studies, 169–218. Stuttgart: UTB.

Reichert, Ramón: Das narrative Selbst. Erzählökonomie im Web 2.0. In: Yvonne Gächter, Heike Ortner, Claudia Schwarz u.a. (Hg.): Erzählen – Reflexionen im Zeitalter der Digitalisierung / Storytelling – Reflections in the Age of Digitalization. Innsbruck: Innsbruck University Press 2008, S. 202–225

Meyer, Silke. 2020. “Narrativität.” In Kulturtheoretisch argumentieren: Ein Arbeitsbuch, edited by Timo Heimerdinger and Markus Tauschek, 323–350. Münster: Waxmann; Stuttgart: UTB.

Sounds:

André, Eric, dir. 2012. “Bird Up!” The Eric Andre Show. Season 1, episode 3. Adult Swim, June 11, 2012.

Alligatoah. 2011. “Der gestiefelte Kater.” On In Gottes Namen. Trailerpark.